網タイツの網目、塗られていく肌、開かれたままの目。 パフォーマー・蜂鳥あみ太＝4号の肉体を、詩人・井上正行が言葉で描写した詩画集です。 収録した詩は、青梅のギャラリー THE ATELIER で開かれた蜂鳥あみ太＝4号のデッサン会（2024年・2025年）で、井上が絵の代わりに詩でモデルを描いた三篇と、2026年のボディペイント・ライブパフォーマンス「肉弾ARTの夜」で書かれた一篇。いずれも本書のために改稿しました。 写真は、武州青梅金刀比羅神社と THE ATELIER でのライブパフォーマンスを中心に構成しています。客席から観るのとも、デッサン会でモデルを描くのとも違う距離から、ひとりの演者の肉体に迫った「肉薄の記録」です。 巻末には、デッサン会でポーズをとっているあいだ、そしてライブで歌っているあいだに自分の身体に何が起きているのかを、蜂鳥あみ太＝4号自身が綴った文章を収めています。 青梅で生まれ、青梅で撮られ、青梅で書かれた一冊です。 【仕様】 ・A5判／中綴じ／右綴じ・縦組 ・24頁（表紙含む）／フルカラー ・初版発行日：2026年10月31日 【クレジット】 被写体：蜂鳥あみ太＝4号 詩：井上正行 撮影：フォトスタジオ青梅／新井洋一／矢吹孝之／辻竜昌 美術・肉体装飾：APOホリグチ 撮影地：武州青梅金刀比羅神社／THE ATELIER 発行：合同会社ARTの地産地消 【ご注意】 ・商品画像は印刷データから作成したイメージです。実物の色味とは多少異なる場合があります。

「AIで詩を書きました」、という本ではありません。 AIが書いた詩に、人がどう手を入れ続けたかの本です。その判断の痕跡がそのまま残っています。 前半は詩論。AIに自分の詩の書き方を教え込んで書かせてみたら、どこまで似せてきて、どこで似せられなかったのか。実際の詩行を並べて確かめています。 行きついたのは「作家性は、書き上がった作品ではなく、書くまでの見えないやりとりのなかにあるのではないか」という問いでした。 後半は、その往復をまるごと収録しています。私が書いた詩行、その後AIが返した四十三行、さらにこちらが入れた赤字、書き換わった次の版、また赤字──三十九箇所の赤字を、一つも省かずに載せています。 さらに、このやりとりは終わりません。私が満足するか、中断を申し出るか、をしない限りAIとの往復は延々続きます。この本をみなさんが読んでいる時も、読み終わった時も、私はAIと応答し続けているでしょう。 ⚪︎こんな方におすすめです。 ・生成AIを日常的に使っている方。 ・「実際にやった人の記録」を読みたい方。ここにあるのは意見ではなく、生のやりとりです。 ・ものを書く方、作る方。AIに限らず、創作というものが何をしているのかに関心のある方など。 詩を読む習慣がなくても大丈夫です。難しい言葉は使っていません 関連展示 「超芸術擬縁日」 THE ATELIER（東京都青梅市）2026年8月21日〜30日 ※会場では、この本に収めた終わらない往復を壁に映しつづけます。 本書はその展示のステートメントも兼ねています。 ◉展覧会レポート https://note.com/the_atelier/n/n58affa058fdd

2024年6月東京青梅市でペンキ画家ＳＨＯＧＥＮがライブペインティングにて描いた絵 タイトル「時を待つ女」を片面中央に大きくプリント。 他では販売していない、オリジナル商品です。 生地：厚手コットン100% 7.9オンス 本体サイズ 平置き：約W480xH400xD150mm（船底） 立体：約W330xH400xD150mm 持ち手サイズ：約W25xL600mm 容量：約19リッター ※売上のうち必要経費を除いた全額を武州青梅金刀比羅神社へ寄付させていただいております。